Il documentario inizia a Milano dove Jean Blanchaert, artista eclettico e gallerista, ci descrive il suo rapporto con l’inchiostro di china: dove e come è stato ispirato a lavorare con l’inchiostro di china; cosa significa disegnare con un segno che non può essere cancellato: Jean ha pubblicato tre libri in cui ha disegnato ritratti a inchiostro di china. Desideroso di avvicinarsi all’arte dell’inchiostro di china in Cina (dove, nonostante il nome, è stata inventata), Jean, insieme a una troupe cinematografica, incontra uno dei più famosi Maestri di Calligrafia cinesi, Wang Dongling, che lo invita nel suo studio. Wang parla a Jean dell’atto della scrittura come espressione del rapporto tra arte e corpo, dopodiché illustra l’uso del pennello e i movimenti dei polpastrelli, dei polsi, delle braccia e dell’intero corpo – definendo il suo lavoro come “arte astratta a inchiostro”. Le sue opere sono profondamente radicate nelle antiche filosofie del Buddismo e del Taoismo, così come

nella poesia cinese. Combinando poesia e pittura, Wang crea opere nel corso di performance in cui traduce i testi di antichi versi cinesi in interpretazioni gestuali. Lo scambio tra i due dà origine alla possibilità di ospitare una mostra del Maestro in Italia. Jean tuttavia non trova tutte le risposte alle numerose domande che ha portato con sé dall’Italia: forse solo alla fine del viaggio, che tocca Hangzhou e Shanghai, dopo aver incontrato una serie di diversi artisti contemporanei la sua curiosità sarà pienamente soddisfatta…